Giai điệu Thiên Nhiên – Bộ sưu tập cốc gốm lấy cảm hứng từ nghệ thuật dân gian Việt Nam.
Thẩm mỹ tranh Đông Hồ
Thẩm mỹ của tranh Đông Hồ – cũng như nghệ thuật dân gian nói chung – nằm ở sự mộc mạc, chân thành, đôi khi là nét vụng về duyên dáng. Nhưng chính trong vẻ giản dị ấy lại ẩn chứa một vẻ đẹp khó cưỡng – lặng lẽ mang theo di sản của nền văn hóa lâu đời.
Xuất phát từ giá trị nhân văn sâu sắc trong tranh khắc gỗ Đông Hồ, người nghệ sĩ – nhà thiết kế đã chọn lọc những tinh túy nhất của dòng tranh này. Thông qua bảng màu truyền thống, công cụ quen thuộc và tinh thần của người thợ làng tranh, các yếu tố ấy được chuyển hóa thành những thiết kế đương đại. Tham vọng của dự án là kiến tạo một cầu nối văn hóa, lan tỏa bản sắc Việt với những giá trị: hiếu thuận, biết ơn, lạc quan, cùng tình yêu sâu sắc dành cho quê hương và cội nguồn văn hóa dân tộc.
Đáp ứng đề bài từ doanh nghiệp quà tặng
Trong dự án này, nhà thiết kế làm việc theo yêu cầu của một doanh nghiệp quà tặng với các tiêu chí sau:
Lồng ghép giá trị văn hóa “hiếu đạo” vào thiết kế đương đại.
Thiết kế phù hợp để in chuyển nhiệt trên chất liệu gốm sứ, như yêu cầu kỹ thuật của doanh nghiệp.
Đáp ứng thêm các nhu cầu như cá nhân hóa và ghi lại những “khoảnh khắc” cụ thể.
Sản phẩm cần nhẹ, dễ đóng gói – vận chuyển – linh hoạt và tiết kiệm chi phí bao bì.
Bộ sưu tập Giai điệu Thiên Nhiên – Phiên bản Cốc là hệ thống thiết kế ứng dụng phát triển từ mỹ học tranh dân gian Đông Hồ. Các yếu tố thẩm mỹ được tái cấu trúc để phù hợp với quy trình sản xuất công nghiệp – đặc biệt là dòng cốc gốm in số lượng lớn phục vụ thị trường quà tặng cá nhân hóa.
Triết lý thiết kế – Kế thừa và Chuyển ngữ
Tranh Đông Hồ không chỉ là tranh trang trí dân gian, mà là một ngôn ngữ thị giác mang tính biểu tượng, gắn bó sâu sắc với đời sống thường nhật và việc giáo dục đạo đức trong gia đình, với chủ đề “hiếu thảo” thường xuyên được lặp lại.
Bộ sưu tập Giai điệu Thiên Nhiên không sao chép hình ảnh Đông Hồ một cách máy móc, mà tái cấu trúc ngôn ngữ thị giác theo hướng hiện đại:
Màu sắc và chất liệu: Thiết kế sử dụng bảng màu tự nhiên truyền thống – nghệ, đỏ son, xanh tre, đen than, trắng sò – lấy cảm hứng từ khoáng chất và thực vật, mang lại một thẩm mỹ sinh thái nhẹ nhàng và sâu lắng.
Ngôn ngữ minh họa: Nét cọ phẳng, đường viền gợi từ tranh khắc gỗ, nhân vật giản lược tối đa. Hình khối lấy cảm hứng từ đá đỏ, vỏ sò, lá tre tạo nên bản sắc thị giác vừa riêng biệt vừa mang tính biểu tượng cao.
Thiết kế mở – Cá nhân hóa và sản xuất công nghiệp
Khác với tranh truyền thống, bộ sưu tập này được xây dựng theo mô hình “thiết kế hệ thống mở”, giúp:
Khoảnh khắc tùy biến: Các cảnh sinh hoạt hàng ngày được thiết kế theo kiểu mô-đun, có thể thay đổi nhân vật, màu sắc, phụ kiện để khách hàng hoặc doanh nghiệp cá nhân hóa đơn hàng mà vẫn giữ được sự nhất quán về thẩm mỹ.
Tệp thiết kế vector hóa: Được tối ưu cho công nghệ in chuyển nhiệt, đảm bảo in công nghiệp số lượng lớn mà vẫn sắc nét, không mất chi tiết.
Tích hợp thương hiệu linh hoạt: Doanh nghiệp có thể chèn logo, tùy biến nội dung theo từng nhóm khách hàng mà vẫn giữ tinh thần truyền thống nhờ khung ký hiệu linh hoạt và thông minh.
Kết luận
Dự án Giai điệu Thiên Nhiên – Phiên bản Cốc không chỉ đơn thuần là một sản phẩm “đẹp mắt”. Đây là kết quả của quá trình nghiên cứu kỹ lưỡng về thẩm mỹ truyền thống, được tái hiện bằng công nghệ sản xuất hiện đại và trải nghiệm người dùng. Mục tiêu sau cùng là đưa giá trị văn hóa Việt Nam vào chuỗi sản phẩm quà tặng toàn cầu – một cách trang nhã, linh hoạt và bền vững.
